来自德国的瓷器

我们认为瓷俑是轻巧而精致的东西。同时，易碎的雕塑也是收藏家们的一大爱好，而不仅仅是室内的一件漂亮的小东西。在欧洲瓷器生产的大背景下，德国脱颖而出，在瓷器的小形状可塑性和产品质量上超过了邻国。 关于这是怎么发生的，在德国古董瓷器市场上可以看到什么，最重要的是——如何在这个品种中不迷失方向，将进一步讨论。

来自德国的瓷器雕塑起源于 18 世纪，当时由 Johann Bötger 和 Walter von Tschirnhaus 在撒克逊市迈森创造了坚硬的瓷浆。很快，以产品闻名世界的迈森瓷器厂出现了。

在 I. G. Kirchner 和 I. I. Kendler 出色地执行了大量皇家宫廷动物人物订单之后，她大约从 1727 年开始直接使用雕塑。他们那个时期的小雕像是任何收藏品的明星。

细节与高岭土溶液有关，随着时间的推移，它们的数量增加，使数字更加详细。 最初是扁平的，花朵隐藏着缺陷，底座很快开始被卷曲覆盖，标志着洛可可的统治地位，到18世纪下半叶，著名的高扭腿出现在小雕像的底座上。

大师们的颜色和喜欢的主题发生了变化。到 1750 年，迈森工厂不再是独一无二的，它的生产出现在其他地区的领土上。这些产品以其标志而著称。 以下是其中一些：

• 交叉剑（自 1722 年以来，有各种变体） - 迈森制造厂；
• 各种版本的皇冠、鹿角、两个不同方向的字母 C——路德维希堡制造厂；
• 一个有六个辐条的轮子——赫斯特工厂；
• 蓝色和红棕色的普鲁士徽章元素（自 1840 年以来） - 柏林制造厂。

很多时候，艺术家的姓名首字母，制造地的徽章充当品牌。

多种技术和主题是德国瓷俑的另一个特点。

1774 年，Camillo Marcolini 成为迈森制造厂的负责人。，试图夺回在七年战争期间失去的优势，开始应用瓷花边技术。

蕾丝瓷器的效果是通过以下方式实现的：

1. 在衣服褶皱下垂下的薄织物（蕾丝、丝绸或麻布）的一侧，使用了专门针对这些需求混合的高岭土组合物；
2. 产品被送去烧制；
3. 织物燃烧后，就形成了花边对瓷器的影响。

到 18 世纪末 - 19 世纪初，未上釉的“饼干”瓷器开始流行。在古典主义的影响下，瓷俑表面的色彩开始消失。

比制造技术更迅速的是，只有热门话题发生了变化。

在不同的时期，经典喜剧的场景和英雄，舞者，芭蕾舞演员在这个地区盛行。

说到芭蕾。 俄罗斯皇室多次在不同时期充当有关此主题的小雕像的客户。

始终存在的神话主题无疑在古典主义时代蓬勃发展，当时它们的多样性不仅限于各种丘比特和丘比特，还包括古代神灵、寓言情节、神话生物。

音乐家（尤其是流浪者），猎人，农民 - 这些代表的形象，不仅是这些，职业和阶级经常出现在瓷雕大师的作品中。 例如，这个主题的粉丝之一是 I. Kendler，他的作品以令人难以置信的活泼而著称。

但对艺术家和其他活动领域的代表而言，德国雕塑中人物形象的范围不受限制。 热恋中的情侣，当然还有小孩的剪影被积极使用。后者的形象被特别积极地利用，因此几乎所有系列中都可以找到各种有狗和没有狗的男孩、穿着漂亮衣服的女孩、只是胖乎乎的孩子的小雕像。

如果我们已经提到了狗，那么值得注意的是动物的话题。当然，狗在这里很受欢迎。

在 20 世纪，上述品种取代了德国牧羊犬，德国牧羊犬的形象在第三帝国期间和灭亡后都很受欢迎。 一个相当常见的例子是牧羊人雕像，其中一系列是在哥达工厂（1934 年）生产的。

但正如预期的那样，这种情况不仅限于狗。在相同的狩猎场景中有马、熊、鹿。 一个流行的情节是马车。 宠物和狗一样，都是猫。并非没有异国情调，老虎无疑处于领先地位，其形象可以在各个时期的大师中找到。

在鸟类中，值得注意的是鹰，与误解相反，在希特勒上台之前很久就流行了。

关于迈森工厂已经说了很多，但有趣的设计解决方案，自己的技术发展不仅出现在其主人的作品中。 这里还有一些涉及瓷雕的行业。

• 富尔达工厂。 小，存在于 1764-1790 年。生产。主要作者——文泽尔。著名系列：《巴黎的呐喊》、《Fuld Court Orchestra》。
• 宁芬堡制造厂。 慕尼黑制造厂，以 F. A. Bustelli 以儿童小雕像为主题的喜剧作品而闻名。
• 路德维希堡工厂。 G. Riedel 和 I. Beer 创作于 18 世纪下半叶的精美作品深受收藏家的欢迎。
• 赫斯特工厂。 最著名的雕塑家——I。Melchior，他更喜欢用孩子、神话英雄、宗教崇拜的元素来创造整个场景。所有这一切都位于田园风光的背景下。
• W. Goebel Porzellanfabrik。 该作品以其令人难以置信的儿童雕像之美和令人惊叹的起源历史而闻名。曾就读于慕尼黑应用艺术学院的修女玛丽亚·胡梅尔 (Nun Maria Hummel) 站在了收藏家喜爱的系列小雕像的起源处。她和她的孩子们一起画田园风光并制作明信片，拥有一家瓷器厂的弗朗茨·戈贝尔 (Franz Goebel) 在慕尼黑的一家商店里偶然发现了这些。于是在上世纪30年代，“儿童胡梅尔”的历史开始了，尽管时间风风雨雨，但一直延续到今天。诚然，在破产（2017 年）之后，工厂更换了所有者，但没有人会拒绝生产著名的可爱小雕像。
• 罗森塔尔。 该公司由 F. Rosenthal 于 1879 年创立，不仅在纳粹政权的噩梦中幸存下来，而且还从 50 年代的明珠中崛起。主要以有限作者系列而闻名，其中的艺术家包括沃尔特格罗皮乌斯和范思哲品牌的设计师。

在寻找德国瓷俑，尤其是古董瓷俑时，可能会遇到假冒或完全消费品的风险。 学会立即区分稀有和有价值的标本需要时间，但现在，请记住最初对您有帮助的简单规则。

• 在进行昂贵的购买时，不要懒惰地使用专业评估师的服务。
• 经常检查产品上的标记是否与声明的年龄和制造地点相符。
• 同一工厂生产的限量版商品和同年大批量商品价格会有很大差异。
• 在值得信赖的商店购买小雕像。从您手中购买时，如果有人已经对卖家有过负面体验，请务必查看主题论坛。
• 在跳蚤市场，你不太可能找到 18 世纪的东西，但 20 世纪瓷器的有趣例子却不少。但是在这里，您再次承担自己的危险和风险。
• 一个小雕像的稀有性的最基本概念可以通过查看有多少同类产品出售来获得。
• 在舞者的雕像中，值得仔细看看那些描绘特定芭蕾舞演员而不是抽象女孩的雕像。它们可能更有价值。
• 很大程度上取决于瓷器的类型。硬的、骨的、软的都有不同的成本。同时，软瓷制成的产品最耐用。
• 岁月被消化了数十年甚至数百年的人偶，能留下他们长寿的印记，在逻辑上是顺理成章的。但这并不意味着您需要对产品的状态视而不见。仔细看看，例如，在釉上，如果人物被它覆盖。斑点，气泡 - 不是最好的迹象。
• 瓷器听起来很特别。但是您将无法立即依赖听力。

德国瓷俑不仅是收藏家的骄傲和兴趣，也是对美丽、高品质事物的简单爱好者的骄傲和兴趣。 承载着时代的印记，它们仍然可以很好地融入现代室内。您只需要花时间做出正确的选择。