关于单簧管

对于初学者音乐家和所有与“艺术声音提取”相关的鉴赏家来说，了解单簧管乐器的外观和本质是非常有用的。

有必要注意低音单簧管和其他类型的木管乐器的声音。对于一般开发，故事的描述和辅助配件的指示都是有用的。

一般来说，许多人不知道单簧管是什么乐器。这样一个词本身就让人联想到流行的绕口令。然而，这种遗漏可以而且应该得到纠正。一般来说，单簧管看起来像 一种形状复杂的细长管，外部有许多附加元件。 管子接近圆柱体，不像双簧管和萨克斯管，它们的主体是锥形的。

基本上它是一种木管乐器。 大多数情况下，昂贵的外来物种优质木材被释放用于制造。专业人士正是使用这样的解决方案。同时，对于业余爱好者和培训课程，可以使用带有橡胶部件的塑料单簧管。最近，出现了由不同材料制成的设备，它们的声学特性不逊于由木材制成的高级模型，但对温度和湿度的波动不太敏感。以这种方式获得的工具明显更轻、更便宜。

单簧管芦苇是其中最重要的部分。此类设计由许多领先公司生产。他们中的一些人专门为初学者制作芦苇，其他人甚至可以满足经验丰富的音乐家的要求。这种设备的“力量”对应于它的硬度。带有法式切割的簧片比普通簧片稍贵，但同时它对演奏过程中的音调变化反应迅速。

有经验的音乐家通常会购买成套的簧片。这使您可以关闭所有需求，而不必不断购买新配件。单簧管吹嘴在视觉上类似于鸟喙。 即使改变这个吹嘴的角度也会直接影响听到的声音的特性。

桶被称为单簧管调音的块。他因其特定的形式而获得了这样的名字。音孔、环和阀门位于膝盖的上、下。钟的作用是确保获得尽可能低的声音。早在 19 世纪，出现了几种瓣膜放置选择，每种选择都有优点和缺点。

单簧管与长笛的区别主要在于长笛没有簧片。 长笛通常被认为是一种更轻、更舒适的乐器。吹进来的空气不是通过尖端，而是从侧面。在管弦乐队中，单簧管演奏者放大低音。如果信任他们与其他器乐演奏者分开表演，主要是在表达情节悲惨时刻时，在音乐叙事中营造一种不安和阴郁的情绪。

单簧管是由德国大师约翰·丹纳在 17 世纪末发明的。 他和许多其他发明家一样，有许多前辈。然而，丹纳的发展最终被证明是完美的。正是她成为了古典单簧管的完整典范。这种结构以其最一般的形式保存至今。奇怪的是，纽伦堡大师本人是基于一种被称为 chalumeau 的古老法国乐器。他在反面添加了一个阀门，这是早期的专家没有想到（或做不到）的。

丹纳没有固步自封，继续改进这项发明，直到 1707 年。他的模型只有一个阀门。多气门型号后来才知道；丹纳是否试图创造这样的结构还不确定。最初，学术音乐界的单簧管被认为很酷。过了一会儿，他们才受到赞赏。 19 世纪杰出的单簧管演奏家 Ivan Müller 对乐器进行了重大改进。在他的创新之后，现代音乐家熟悉的格式出现了。只有这样，单簧管才成为世界上最先进、最受欢迎的音乐会乐器之一。

典型的单簧管听起来就像音乐家所说的那样，在 B.这个音乐系统允许您演奏民谣和流行乐曲。表演者可以使用阀门自己调节音高。单簧管演奏者和爵士乐演奏相当成功。声音的范围从较小八度的 mi 到第三个八度的 salt。

单簧管音色比较柔和。在熟练的演奏者手中，这样的乐器会从最好的一面展示自己。高音域是第三个八度音阶中高于音符 C 的任何音域。在这部分范围内，声音相对尖锐，甚至有些嘈杂。在中级，声音通常是明亮而透明的；在范围的较低部分，根据游戏的速度，会获得简单的阴暗声音，或者带有一些金属泛音。

早在 18 世纪中叶，在意识到单簧管的可能性后，他们开始尝试创造一种与其类似的乐器，用于演奏贝斯。这种最早的例子是接近巴塞特号角。在同一世纪末，开发人员的努力被引导到模仿巴松管；人们相信这些低音单簧管应该在军乐中取代巴松管。现代低音单簧管格式自 1830 年代就已存在。它的设计师是阿道夫·萨克斯。这种乐器已经成为交响乐团的成熟部分，有时甚至在独奏中使用。

根据新维也纳学派的观点，低音单簧管也用于室内乐团。当音乐先锋派时期到来时，它的独奏意义越来越大。一些表演者甚至在爵士乐曲中也使用这种乐器。游戏的技术与通常的版本没有区别。使用低音单簧管时，某些乐曲需要更高水平的技巧。

小型单簧管也经常被称为短笛单簧管。 它的排列与往常几乎相同，但尺寸较小。一个特点是音色更清晰。有轻微的响度，在高音范围内最为明显。 小型单簧管是典型的移调乐器；它们在 D 中的变化极少使用，并且仅用于非标准任务。

As 中的修改偶尔用于意大利的军乐队.在奥地利，它被舞蹈音乐团体使用。由于柏辽兹，小型单簧管进入管弦乐练习。他主要支持管弦乐队整体声音中的高音。此外，他还受托负责小型音乐剧集。

还有其他品种，包括中音单簧管（alto clarinet）.键 Eb 是它的典型特征。这是一种介于高音单簧管和低音单簧管之间的中间位置。从外观上看，该乐器看起来像一个巴塞特号角，但它的低音域并没有那么宽。据信，这种产品是由 Ivan Muller 和 Heinrich Grenser 共同开发的，尽管有一个版本是在美国创建的。已经提到的 Adolf Sachs 对设计进行了一些改进。

B-flat 单簧管与 B 中的系统是相同的经典类型。 作曲家应该为这种乐器写出比真实音色高一秒的部分。在低调中，可以展示真正的表现力，展示动态阴影的全部意义。中间音域的特点是声音微弱，音色不太亮。

如果您使用市场上最便宜的单簧管，它们无疑是由塑料部件制成的。该解决方案可以显着简化设计。然而，消费者会因为产品的耐用性不足而为暂时的节省买单。如果这个问题仍然可以通过特别小心的处理来规避，那么对于坏声音就无能为力了。

任何此类工具的交付套件通常包括皮革枕头。中档单簧管本身具有复合成分。它们基于硬橡胶或碳纤维。有时也使用其他复合材料。就强度而言，这个方案也很不错，相对便宜，既适合音乐初学者，也适合专业单簧管演奏者。

最昂贵的模型完全由木头制成。黄杨木、手榴弹、花梨木和其他精英品种用于生产。这些物质提供自由共振和独特的声音。 喉舌可由以下材料制成：

• 塑料;
• 硬橡胶（现在最流行的选择）；
• 象牙;
• 木头;
• 耐用的玻璃品牌；
• 黑色或不锈钢。

喉舌贴纸可用于单簧管。它们有窄版和宽版可供选择。 有时会从吹嘴本身的材料中购买带有通用帽的吹嘴，无论结扎如何，它都适合。多亏了帽子，手杖将被保险以防破损。用于仪器护理的餐巾由吸收性材料制成，通常辅以缝合的丝带。

这种耗材可以毫无痕迹地去除水分和堵塞物。带有金属坠子的鞋带将增加易用性。单簧管演奏者离不开特殊软木塞的润滑，这种软木塞通常以与简单口红相同的方式供应。

• 适合严肃的舞台表演和参与管弦乐队 路易斯·罗西·罗西。 bb.它有一个平衡良好的降B调音。基本包被充分阐述以保证基本需求的满足。孔的位置非常巧妙，重要的零件都是手工制作的。唯一的缺点是成本高。

• 自助冰爪节 A 可能是一个很好的选择。乌木表壳会让挑剔的顾客满意。专业音乐家在模型上工作。声音会很深。包装经过深思熟虑，只有沉重的箱子会破坏印象。

• 选择带有 Boehm 系统的单簧管时，应注意 帕特里科拉 PT。 CL。 2V-RW。 它包含 17 个阀门。该模型也适用于经验丰富的音乐家。它由经验丰富的红木制成。该包装包括一对具有不同声音模式的小桶和一个舒适的箱子。

• 模型在半专业领域脱颖而出 雅马哈 YCL-450 (02).这样的仪器是相当敏感的。声音投射得很好。按键非常符合人体工程学，如果需要，您可以购买带有左杠杆 Eb 的副本。手榴弹木用于制作外壳，所有按键均镀银。

• 年轻的单簧管演奏者可能会喜欢 罗伊本森 CG-521。 它还有一个手榴弹体。交付套件包括一对小桶。机械装置专为小手设计，拇指托易于调节。一开始组装可能非常困难。

专注于专家的建议和评论是有用的，但还不足以选择一个好的单簧管。 只有坚固的乐器才会适合那些准备认真对待音乐的人，而不仅仅是为了声望而将其挂在墙上。重要的是要注意声音的纯度。最好从一开始就适应出色的音色。与流行的看法相反，最便宜和最昂贵的作品都不适合初学者。

没有经验的音乐家的模型很可能是用塑料制成的。只要选择正确，这没有什么可耻的。孩子们最好不要买没有腰带的工具，直到他们知道如何正确地握在手中。在商店，您应该询问维修费用以及保修条件。

单簧管的古老祖先是大约 4000 年前古埃及人使用的各种木管乐器。该乐器因其声音而得名，它接近于旧管 klorino（或“clarino”）的声音。即使在 21 世纪，单簧管也主要由熟练的工匠手工制作，这使得它们在装配线上几乎是不可能的。大约 100 年前，现代设计已被设计到最小的细节，只有喉舌和簧片有时仍在改进。单簧管的音域约为4个八度，可以灵活地改变动态线，能够演奏出几乎听不见的弱音，但也可以发出明亮的声音。

尽管莫扎特更多地与小提琴联系在一起，但他比其他作曲家更早地开始为单簧管写作。随后接力棒被舒伯特和贝多芬、柴可夫斯基和拉赫玛尼诺夫等众多大牌接过。在 20 世纪初，单簧管音乐成为爵士乐的重要组成部分，到 1930 年代它的重要性只增不减。在 1970 年代，许多乐团试图用真实的乐器演奏过去两个世纪的作品，这重新唤起了人们对单簧管的兴趣。他的声音被世界级的音乐团体热切使用。