塞莱斯塔特点

什么是celesta，充其量，每十个随机路人都会回答。在非音乐家中进行调查时，识别统计数据可能同样乐观，甚至更不乐观。但是学习新东西永远不会太晚，尤其是当涉及到如此美丽且历史悠久的乐器时。

美丽的意大利语 celesta 意为“超凡脱俗”。这是一个非常浪漫的词，他们称之为键盘打击乐器，看起来像钢琴，只是一个小钢琴。如果你描述它的声音，那将是一种令人愉快的小铃铛声。 表演者触摸钢片琴的琴键，他们让锤子运动起来。 锤子已经击中了固定在谐振器上的小钢平台。

这种机制重复了钢琴装置，只是简化了。正式地，celesta 成为键盘金属琴。它不仅与钢琴相提并论，还与小风琴相提并论。它被认为在交响乐团的辅助乐器中非常受欢迎。

钢片的设计增强了基本音调，因此声音变得柔和，获得了深度，并且真正与钟声的旋律相媲美。 捷克人安东尼莫德尔说钢片琴介于钢琴和铃铛之间。他还提到了该乐器与玻璃口琴的比较。莫德尔将钢片琴的声音与竖琴进行了比较。

该乐器只有一个踏板，其作用与钢琴踏板相同。 在现代型号中，它位于表壳中间的右侧。但仪器的外部相似性并不是一切。 celesta 的范围是从 C 到第一个八度到第五个八度的相同音符。如今，这款音乐产品由两大品牌制造：德国的 Schiedmayer 和日本的 Yamaha。

该乐器有一个半音阶，它的音符写在两个五线谱上的高音谱号（以低音为主），其中该乐器也类似于钢琴。顺便说一句，celesta 的所有权问题仍然引起讨论。同一个 Modr 将其归因于自发声乐器组，即自发声乐器，其声音是由于弹性材料的运动而获得的。 在音乐学中，钢片被认为是一种打击乐器键盘乐器，或者单独的一种打击乐器和键盘乐器。

19世纪初的12年前，一位名叫克拉格特的伦敦专家发明了音叉键盘，可以称为钢片琴的“父亲”。他是这样工作的：锤子敲击不同大小的音叉。 在同一世纪 60 年代，法国人 Mustel 制造了一种非常让人联想到这种键盘的乐器，它被称为 dulciton。 随后，他的儿子奥古斯特完成了他父亲的发明：他没有为音叉配备音叉，而是为其配备了带有谐振器的金属板。而新的音乐对象开始明显的像一架钢琴，只是它的声音像是轻轻溢出的钟声。

1886 年，钢片琴本身被注册。 在两个世纪的十字路口，一个流行的时代等待着她，对她来说是一个金色的时代。1888年，这种带有钟声的乐器首次在莎士比亚的戏剧作品《暴风雨》中使用，该作品由作曲家乔松推广。

20世纪，在世界古典音乐第一排的肖斯塔科维奇、卡尔曼、布里顿、费尔德曼的作品中响起了钢片。 在 20 年代，在爵士乐中有一席之地，表演者 Hoagy Carmichael、Art Tatum 和 Oscar Peterson 为它增光添彩。十年后，爵士乐手 Fats Waller 成功地展示了一种不同寻常的演奏钢片琴的技巧，更准确地说，是同时在两种相关乐器上演奏，因为 Waller 用左手弹奏钢琴。

我们的 celesta 也没有被忽视。 Pyotr Ilyich Tchaikovsky 于 1891 年在巴黎的一场音乐会上听到了它的声音。 这件乐器让柴可夫斯基着迷，他决定把它带回家。 1892 年，在传奇的马林斯基剧院的首映式上——在已经成为世界音乐传奇的胡桃夹子的演出中——钢片奏响了。

在芭蕾舞剧糖仙子上台的那一刻，钢片琴的声音非常准确和令人信服。仪器甚至似乎在传送落下的水滴。 在布里顿的《仲夏夜之梦》、舍克的《遥远的铃声》、霍尔斯特的《星球组曲》、格拉斯的《阿肯那顿歌剧》等作品中，钢片琴也占有一席之地。

霍夫曼说，当无法用普​​通的语言表达某事时，音乐就来拯救。 Celesta 是一种乐器，它的声音非常富有表现力、令人难忘、富有穿透力。 许多小铃铛在互相交谈——你不能肯定地说。 这总是与魔法、童话故事联系在一起，营造出一种真正令人着迷的氛围，并将听众带到作曲家创造的那个美丽的距离。

该乐器还与水晶的声音进行了比较。 仿佛同一个仙女拿着银勺轻轻敲打着酒杯或花瓶的水晶腿。这就是钢片琴的声音——深情、微妙、迷人。或许没有什么比德拉吉仙子的变种更能让人了解这件乐器并为之着迷的了。

celesta 最常用于学术音乐。成为邪教作品的一部分后，她已经在音乐史上注册了自己的名字。 在克劳德·德彪西（Claude Debussy）的作品《大海》中，钢片琴也发声，正如伟大的格什温在《美国人在巴黎》中出现的那样。 更不用说查理卓别林的传奇“城市之光”或保罗史密斯的“匹诺曹”中许多纯净的钟声。旋律浪漫的钢片琴特别喜欢为电影作曲的美国人约翰·威廉。

Buddy Holly、The Beatles、The Beach Boys、Pink Floyd——这些团体（其中之一）也让 celesta 成为摇滚歌曲的代言人。 在流行乐队的热门歌曲中识别这种乐器对于音乐爱好者来说是一种特别的乐趣。

她可以是独奏者，也可以是管弦乐队的声音之一，她可以成为普通合唱团的和声，也可以脱颖而出——抒情、感人。 这种乐器很难被称为异国情调，因为它今天仍然存在，被音乐家使用，并在世界音乐最著名的热门歌曲中重复出现。但是在家里为自己演奏它是少数被这种但相对稀有的乐器所吸引的人。但是那些被钢琴迷住，被一切不寻常的事物所吸引的人，不能在这种排他性面前停下脚步，再征服一种乐器。