所有关于错误

如果你喜欢欣赏大自然，你制作不寻常的植物标本室，喜欢画画，你应该练习错误。这种不寻常的应用艺术来自日本。不幸的是，今天它在俄罗斯针线女中并不常见，然而，毫无疑问，这项技术值得更详细地了解它。

当然，我们中的许多人都在学校收集植物标本室来学习植物学和自然历史。使用 Oboghan 方法创作精美画作的技术类似于类似的植物标本馆 - 不同之处在于图像是由花朵通过拼贴画形成的。

直译过来，“oshibana”的意思是“干花”.花卉绘画的技术很简单：药草和花朵自然具有丰富的色彩，每一朵花和每一片花瓣都有其独特的方式，这就是为什么可以使用应用程序从干燥的植物中创造出最不寻常的花卉组合物。

实际上， 艺术家用花卉和植物作画，就像他们用画笔和颜料作画一样。

如果我们谈论这种艺术的技术成分，那么它就在于这样一个事实： 收集的花、叶和草药在压力下干燥，然后粘在纸基上.同时，花店的任务是最大限度地保存干燥材料的形状、纹理和色调。

由日本艺术家设计 一种防止使用错误技术制作的绘画褪色和变暗的特殊技术。 它的本质归结为这样一个事实，即所有空气都从图片本身和玻璃框架之间的空间中抽出 - 因此形成了真空，并且它不会让花朵变质。

大约 600 年前，大花作为一种花卉出现在日本。

在那些年里，这种针线活是武士的传统艺术。

此外，以这种风格工作的艺术家必须灵巧 - 这就是武士使用 oshibana 以达到最大平衡和进行集中训练的原因。

在 19 世纪，这种类型的艺术在英国广泛传播，并从那里很快渗透到旧世界的国家。尽管这个错误今天在它的故乡——旭日之地最为流行，然而，近年来，这个方向已成为全世界儿童和成人的一种不同寻常的爱好。

根据技能水平， 错误的风格使用不同的材料.因此，刚刚在园林花卉领域迈出第一步的新手工匠更喜欢树叶以及植物的开花部分。他们用它们创作花卉作品，静物画，并在优雅的连衣裙中画出女性剪影。

有经验的艺术家还使用树皮、蔬菜和水果。

使用错误的技术，您可以从多个方向创作绘画，最常见的有以下几种：

• 海洋研究，即以海洋为主题的绘画；
• 景观;
• 静物;
• 观赏画；
• 抽象画的形象；
• 绘制图像。

Oshiban 风格已广泛用于创作绘画、面板和其他室内设计元素。以这种风格制作的图像可作为以民族、乡村、普罗旺斯和生态风格装饰的房间的装饰。它们在儿童房、厨房和餐厅营造出时尚的气息。

Oshigana 作为创造力的方向，在课堂上需要儿童的早期发展和使用天然材料的技能的形成。 花和其他植物碎片的应用刺激了精细运动技能的增强发展，从而有助于婴儿神经系统的全面发展。 oshibana 经常出现在残疾儿童康复中心以及需要心理学家支持的儿童的课堂上，这并非巧合。

对大人来说，错就是一种 逃离现实，释放压力和放松的机会。

Obogan花卉画可以帮助每个人展示他们的艺术能力，释放他们的创造力。

为了创建基于叶子和花朵的图片，甚至在开始工作之前，您应该准备好基本工具 - 这将使您能够投入到创作过程中，而不会因使用错误技术搜索任何对象来创建图像而分心.

你会需要：

• 用于剪裁图片细节的文具和美甲剪刀；
• 柔软的简单铅笔 - 用于绘制图案；
• 镊子 - 需要最小心地移动和固定植物毛坯；
• 硬纸板 - 用作底座；
• 玻璃框架 - 用于完成最终工作；
• 胶水——通常使用PVA；
• 细刷。

所有这些工具都可以在每个家庭中轻松找到或在文具店购买。但是为工作准备消耗品需要更认真的方法。

请注意，要从植物碎片中创建面板和绘画，仅收集花朵、花瓣和草药是不够的。还必须胜任地处理它们的表面 - 工作的复杂性以及图片的装饰外观在很大程度上取决于这一点。 通常，以下材料用于设计面板：

• 花瓣;
• 树皮;
• 植物的种子；
• 树叶;
• 草药;
• 白杨绒毛。

您可以在最近的森林或广场收集所有这些。

采集后的植物材料必须放在专门的文件夹中或压紧干燥，直到坯料变薄变平。

碰巧在加工过程中，大自然的恩赐会失去色彩的饱和度和亮度，甚至改变色调——长时间的热处理将有助于纠正这种情况。

以这种方式制备的材料在干燥后会变脆，因此一个笨拙的动作足以抵消所有准备它的努力。特别注意植物的储存非常重要：经验丰富的工匠会为此使用一个密封的盒子 - 它可以保护植物免受水侵入并防止昆虫侵袭。

在收集并干燥所有天然材料后，您可以直接进行花卉应用程序的创建。

我们提供了一个关于使用 Obogan 技术绘制景观的分步大师班，它包括几个阶段。

• 首先，您需要拿起纸板并将图像主要片段的轮廓放在上面 - 这是 前景 （河流、海岸和地平线）。在这个阶段，没有必要把所有的元素都画清楚。之后，绘制树冠和树干。
• 然后，您可以直接对植物坯料进行粘合。 您需要从天空开始工作：通常为此，他们会用玉米芯包裹起来，然后沿着轮廓剪下云朵。
• 之后，用细刷子将胶水涂在片材的整个表面上，这样细节就贴在图片上。 将整张图片放在压机下 3-4 分钟 - 必须这样做以使 PVA 完全干燥，并且植物的所有元素都牢固地附着。
• 接下来，您可以进行河流水面的设计。 为此，通常使用桦树皮（桦树皮）：将它们分成薄板，并切掉一小部分河流。
• 之后，选择和谐的色调并粘上剩余的碎片。 景观再次受到重压并干燥3-5分钟。
• 在下一阶段，您可以进行图片背景的设计。 最好使用杨树叶的背面 - 它具有浅银色色调，因此完美地传达了必要的背景模糊。
• 沿着标记的轮廓切割片材并小心地连接到纸板底座上。，然后再次按下图片。
• 下一步是描绘 河左岸 为此，取白杨或枫叶并切成所需的形状。
• 所有准备好的元素都附在图纸上，而 您需要确保不同色调的叶子之间的渐变尽可能平滑。
• 装饰另一面，可以取白杨叶 - 他们最真实地再现了位于背景中的树木的轮廓。
• 画面前，强化了由玫瑰花瓣准备的元素。 它还保留了确保从一种颜色到另一种颜色的均匀过渡的要求，以避免明显的色调连接。
• 如果需要，风景的背景可以是 补充针叶树。 艾草树枝适用于此 - 它们可以以不同大小的圣诞树的形式粘合。
• 在背景的主要元素制定之后， 值得关注树木和其他大细节。 例如，在其中一个河岸上，您可以种植白桦树干——它们是从白桦树皮中剪下来的，以玫瑰花瓣为基础的灌木放在它们附近。树的叶子是由手工撕下的叶子碎片形成的——在这种情况下，它们变得不均匀，这在理想情况下符合植物成分的想法。
• 或者，对于森林的图像，您可以使用 枫叶或草莓叶。
• 如果需要，在其中一个海岸上 可以形成休息 - 对于它的设计，值得使用深色的空白。
• 在工作的最后，大师设计出景观中最小的元素 - 这些是靠近海岸和水面反射的黑暗区域，在这里您可以拍摄任何植物的浅色和深色叶子。最重要的是，每个使用的细节都尽可能和谐地融入图片并与之相得益彰。
• 完成的景观再次用压力机压下， 终于干涸了。
• 之后它将保持 只需将图片放在玻璃下并框起来。

Oshibana 是一幅令人惊叹的日本画作，它帮助艺术家展现出一种奇思妙想和创造性的个性。用干植物碎片绘画的有效方法，以错误的风格，您可以创作出令人惊叹的画作，与您的家中和谐地融为一体。

您可以在以下视频中了解有关错误艺术的更多信息。