电吉他的即兴演奏

通常，在听摇滚音乐时，我们会记住一段旋律，并在一天中不断地翻阅或唱歌。在电吉他上播放的歌曲中反复出现的音乐称为即兴演奏。通常它们是完成的图纸，由几个措施组成。它们在最低音符上演奏，在第四、第五和第六弦上演奏。

这些片段可以在介绍、诗句和遗失中找到。 一个突出的例子是著名的女王歌曲“We will rock you”。 许多著名的摇滚歌曲都是由非常朗朗上口的即兴演奏组成的。下面我们将分析如何在电吉他上演奏这样的即兴演奏以及它们是什么。

一般来说，吉他即兴演奏是在音乐中重复的旋律短语。它可以在乐曲的任何部分发声：在开头或结尾。 这样的音乐模式是目前音乐的基础。 它决定了乐曲的调性和整体和谐。

应该说，即兴演奏的主要来源是固定音。 自中世纪以来，它一直用于古典音乐。 然后，即兴演奏的这个方向逐渐发展。它从爵士乐和蓝调开始。然后转向硬摇滚和金属。像 Deep Purple、Led Zeppelin 和 AC/DC 这样的乐队推广和发展了这种音乐。

目前，有大量的电吉他音乐图纸。 它们之间又根据复杂程度、构造方法和旋律本身的性质分为不同的类别。

按旋律类型可分为单音、和弦、琶音。 还有带有踏板音色的即兴演奏。

单声即兴演奏由一个音符组成。 他们没有和弦。上世纪 70 年代使用了类似的即兴演奏。例如，Led Zeppelin 和 Deep Purple 等乐队使用它们。

在和弦图中，通常同​​时有几个音符。 这样的即兴演奏基于相对干净的声音。 这种表演经常被 Keith Richards 和 Jimi Hendrix 使用。同时，乐手们也没有使用巴里。

琶音演奏与和弦即兴演奏的不同之处在于它使用指法作为拨片。这种演奏方式给音乐一种方向感，使它听起来很生动。

踏板音即兴重复段类似于单声重复段。 但其他音程、音符（在参考之间）有时会嵌入到它们的旋律中。以踏板音的形式，使用开放的上弦。

让我们讨论一下即兴演奏的主要类型。所以，金属即兴演奏。应该说 现在，这些绘画几乎在每一种流派中都有各种各样的特点。

古典金属以快节奏演奏为主。 所有的即兴演奏都在最后一根弦上演奏。因此，它们听起来密集且驱动。

像黑金属这样著名的金属子流派已经获得了各种各样的技术。 每个演奏黑金属的国家在这一流派中都有自己的细微差别，但也有共同的特点。

布鲁斯即兴演奏的主要区别在于其特有的节奏模式，称为随机播放。 在这部分旋律中，使用了五声音阶和蓝调方块。结合shuffle，他们创造了这首音乐的典型节奏和律动。

我们来说说经典的摇滚即兴演奏，非常适合初学者学习如何弹奏电吉他。总的来说，它们类似于布鲁斯绘画，但同时它们对听众来说更容易理解。

在硬摇滚中，并不总是使用吉他，因为它可以被其他乐器代替，例如贝斯或鼓。

让我们列出在我们看来，在该流派存在的整个时期内最流行的吉他即兴演奏。 这些是“In My Life”——披头士乐队，“Californication”——Red Hot Chili Peppers，“Come As You Are”——Nirvana，“Bohemian Rhapsody”——Queen，“Manic Depression”——Jimi Hendrix，“Smoke on the water” - Deep Purple，“Enter Sandman” - Metallica，“Smells Like Teen Spirit” - Nirvana 等等。

从即兴演奏中学习弹电吉他。它们是大部分的基础。某些听觉和技术基础是建立在它们之上的。 此外，即兴演奏通常作为初学者的一种音乐练习。

通过吉他即兴演奏，它们主要是指在过载时发出的重音。它们通常以五度演奏。

五分之一是一个音程，包括 3.5 个音调。 要在闭合琴弦上建立五度音，必须从给定的音品向右数 2 个音品，然后向下数一个琴弦。

吉他即兴演奏定义了歌曲中使用的主要和声和旋律、键和步骤。应当指出的是 即兴演奏与其他乐器一起突出了作品的节奏模式。

您还需要了解音程以及如何构建它们。 如今，标签是录制音乐的常用方式。 这样做是为了让您可以轻松地学习如何在它们上播放。指法表显示特定音符应该在哪个品格和哪个弦上演奏。

大多数即兴演奏以五度演奏。 与此同时，音乐家经常尝试使他们的作品多样化，为此他们使用夸脱、七度以及不和谐的音程。

没有特殊的规则来描述如何演奏即兴演奏。 它们是不同的，这里没有模式。 每种节奏模式都可能有自己的特点。

在下面的视频中概述了初学者的即兴演奏。